Quinta stagione. Monologo drammatico

La stagione che si apre al poeta, alle soglie dei sessantacinque anni, è “inedita, nuova, sconosciuta”, si offre come generosa e vivace sorpresa. Eccolo dunque sopraggiunto, il momento ineludibile e severamente censorio in cui si tirano le somme dell’esistenza intera, in cui “eccesso” di parole e “afasia” si rincorrono e sovrastano, resi entrambi urgenti dall’esigenza di giustificare o di “sorvolare”, come consiglia l’autore. Il “teatro degli inganni” che vede ogni essere umano protagonista della recita imposta dai copioni del vivere sociale, si trasforma in un “teatro interiore”, magari ugualmente confuso e cacofonico, ma perlomeno più assorto, e nelle aspirazioni, più sincero. “Ora però ti è offerta l’occasione / di raccoglierti e fermarti, / di osservare e di osservarti”. Il poemetto, scandito in dodici sezioni, si distende in forme gradevolmente colloquiali, con una voce narrante e interrogante che interloquisce con altri invisibili personaggi, o con se stesso, in un vivace scambio delle parti, dove toni meditativi si alternano ad accenti più disinvolti e maliziosi, cadenze musicali a impostazioni più rigidamente prosastiche. Le metafore utilizzate da Marcoaldi nella sua riflessione sul tempo che scorre inesorabile, sull’età che avanza, appaiono al lettore curiose e leggere, svagate nella loro imprevista allusività (l’angelo spiumato, i bulloni allentati, il mantice affannoso della fisarmonica, la corona di perle sgranata…). Riguardo al suo futuro individuale, e a quello che aspetta l’umanità tutta, Marcoaldi mantiene scarse illusioni: “Solo la danza e il canto ci possono aiutare”. Oltre la materia di cui siamo fatti, oltre la bellezza gratuita che ci viene quotidianamente offerta, ci resta appena “la nostra comica e dolente // esistenziale passeggiata / nello spazio sublunare”. Tra rassegnazione, malinconia e vaghissime attese, il poeta conclude il suo monologo in versi, in un teatro semi-deserto, davanti a un pubblico distratto, che non sa più applaudire.