«Questo non è un racconto». Scritti per il cinema e sul cinema

L’anziano scrittore cinefilo – già spettatore più che assiduo, poi critico militante e perfino aspirante regista o soggettista in gioventù – che si commosse nel corso di una visione privata di Nuovo cinema paradiso di Peppuccio Tornatore è più o meno lo stesso che nel 1987 scrisse: «Ormai per saturazione non vado più al cinema (se non per vedere i film di Fellini)». Eppure per tutta la vita l’attrazione fra Leonardo Sciascia e il cinema era stata reciproca. I registi avevano attinto ai suoi libri e lui, per cui la settima arte era in epoca giovanile «TUTTO», ne era stato blandito, anche se non fino in fondo, e aveva collaborato con qualche cineasta, anche se non con tutti quelli che l’avevano cercato (solo sfiorati gli incontri artistici con Leone, Rossellini e Antonioni).

I suoi scritti sul cinema e per il cinema adesso vedono la luce in modo compiuto. Non più sparsi, in molti casi, non più inediti, in altri, hanno certamente molti motivi d’interesse e sono di gran lunga migliori di tantissime cose che si trovano al giorno d’oggi sugli scaffali delle librerie, pur non essendo davvero cruciali per mettere a fuoco la geografia intellettuale dello scrittore nato a Racalmuto un secolo fa. Le ragioni profonde e irriducibili della sua scrittura etica e politica, della sua ricerca della verità, anche solo lembi, della passione civile che lo animava, e del suo modo di intendere la letteratura, sono da ricercare altrove, nelle tante pagine indimenticabili delle sue opere maggiori, tutte contro i silenzi e i compromessi. Sono comunque parecchi gli spunti che offrono le pagine di Questo non è un racconto (170 pagine, 13 euro), la più recente pubblicazione di Sciascia per le edizioni Adelphi, curata dal filologo Paolo Squillacioti (qui una nostra intervista), le cui sapide note finali, con qualche gustoso aneddoto, non sono meno interessanti dei ventisette brani non più inediti e dispersi di Sciascia.

I soggetti o bozze di soggetti per Carlo Lizzani, Lina Wertmuller e Sergio Leone avviano Questo non è un racconto (e, in generale, quelli di Sciascia non erano mai “solo” racconti, per l’ingrediente saggistico sempre sapientemente dosato). Spunti che non hanno seguito su pellicola, idee fissate velocemente sulla carta, cartelle dattiloscritte ritrovate dal nipote Fabrizio Catalano. Il cinema si è fatto ispirare e sedurre dalle opere di Sciascia (basti pensare ai film di Damiani, Rosi, Petri e Amelio), che però, da sé, con il linguaggio del cinema e soggetti scritti appositamente, non riuscì a essere davvero protagonista in prima persona.

Competenza, riserve (su Visconti e Antonioni) giudizi acuti e netti (come quello sul film tratto da Il bell’Antonio di Brancati, definito «insulso», o contro certe oleografie folkloristiche e stereotipate della Sicilia in alcuni film) e una lente d’ingrandimento sul rapporto letteratura-cinema, anche a cominciare dai film tratti dai propri libri, che lo lasciavano soddisfatto, per una tenuta e un’aderenza sostanziale alle sue idee. Ecco cosa troveranno i lettori di Questo non è un racconto. Pagine di frasi esatte ed essenziali, in cui spira un po’ di nostalgia per il passato, per alcuni protagonisti (Charlie Chaplin, Gary Cooper, Ivan Mosjoukine, ritratti in articoli cesellati) del mondo di celluloide che fu.

Recensione di Arturo Bollino